Kelas 2025 dari Jazz Masters NEA dirayakan di sebuah konser di Kennedy Center di Washington, DC pada 26 April. Termasuk Saxophonist Allen (dari kiri ke kanan) tahun ini, Saksofon Marshall Allen, pianis Chucho Valdés dan Marilyn Crispell dan kritikus Gary Giddins.
Jati Lindsay
ADVERTISEMENT
SCROLL TO RESUME CONTENT
Sembunyikan keterangan
Caption beralih
Jati Lindsay
Jason Moran membuka konser penghargaan NEA Jazz Masters 2025 pada Sabtu malam tanpa kemegahan atau pembukaan. Berjalan di atas panggung di hadapan audiensi yang sangat diharapkan di Kennedy Center di Washington, DC, di mana ia menjabat sebagai Direktur Artistik untuk Jazz, ia duduk di Steinway Grand dan terjun ke Stand -standard Steino Steino Standar “Carolina Shout,” yang disusun oleh James P. Johnson lebih dari seabad yang lalu. Moran mengenang tempo, tetapi juga mengejar kemegahan yang sulit diatur: tangannya yang sibuk melepaskan dorongan efek nada yang tak terduga, dari runcing hingga halus hingga gagap.
Dalam sambutannya yang menyambut sesaat kemudian, Moran menawarkan pujian untuk orang yang dilantik malam itu: Saxophonist Marshall Allen, pianis Chucho Valdés dan Marilyn Crispell, dan kritikus Gary Giddins. Tapi dia juga berbagi brief di samping waktu lentur. “Konsep dalam istilah 'sinkopasi,' saya pikir, adalah metafora terbesar kami,” kata Moran. “Musiknya secara inheren tentang masa depan: mengganggu ritme sehari -hari, mendorong antisipasi ketukan yang akan datang.”
Pembingkaian puitis ini membawa lapisan makna, seperti banyak hal lain dalam konser, pada saat kedua institusi di belakangnya menghadapi masa depan yang tidak pasti. National Endowment for the Arts, yang telah mengelola NEA Jazz Masters Fellowship sejak 1982, adalah salah satu dari berbagai program federal yang ketukan yang akan datang menjadi sulit untuk diantisipasi di bawah pemerintahan Trump. Beberapa hari sebelum pelantikan, kursi endowmen, Maria Rosario Jackson, mengumumkan kepergiannya; Seorang penerus belum diumumkan. Direktur Musik dan Opera di NEA selama dekade terakhir, Ann Meier Baker, juga mengundurkan diri; Pensiunnya membuat NEA Jazz Masters ini bersepeda terakhir di bawah pengawasannya.
Ini adalah ketujuh kalinya perayaan NEA Jazz Masters telah diadakan di John F. Kennedy Center for The Performing Arts, yang diputar Presiden Trump sebagai ketua awal tahun ini, menyimpan dewan dengan para pendukung dan menggulingkan presiden yang sudah berjalan lama. Arahan untuk menargetkan keragaman, ekuitas, dan inisiatif inklusi menyebabkan pembubaran tim dampak sosial pusat, sementara PHK dan pengunduran diri telah menghancurkan departemen lain. Presiden sementara pusat, Richard Grenell, telah Bentrok dengan senimanmenggambar garis pertempuran partisan.
Jazz adalah non -partisan, dan tidak ada jejak komentar politik terbuka dalam konser. Tetapi satu tema yang berlaku adalah Fondasi Bentuk Seni dalam kebebasan, dan dorongannya untuk transendensi. Crispell memberikan ilustrasi yang kuat dalam penampilannya. Dibuka dengan prelude solo spontan yang penuh dengan disonansi, ia secara bertahap menetap di drone pastoral dengan bassis Reggie Workman, salah satu mentornya (dan seorang master jazz NEA 2020 sendiri). Lagu itu adalah “Dear Lord” karya John Coltrane, sebuah nyanyian pujian, dan di dalam tremolos Pearlescent Crispell, mengalir dalam irama pernapasan, ada suasana permohonan yang indah.
Selama penghormatan untuk Giddins, penerima penghargaan AB Ejaan Jazz Masters 2025 AB untuk Advokasi Jazz, pemain saksofon tenor David Murray menciptakan versi yang lebih geram dari semangat pencarian ini. Dia memimpin versi kuartetnya melalui orisinal mid-tempo dari album baru mereka yang bagus, serta balada impresionistik oleh Billy Strayhorn, “Chelsea Bridge.” Dalam solo tenor Murray, Gruff Bravado bertemu dengan ungkapan yang lentur, sering menjangkau di luar palet suara standar menuju ekspresionisme yang kotor atau jijik.
Sebagai seorang advokat dan sejarawan, Giddins membuat pidatonya sebagai argumen untuk nilai esensial Jazz, dan pelajarannya untuk masyarakat sipil. Dia menyebutkan garis yang dikaitkan dengan Duke Ellington, bahwa “Jazz adalah barometer kebebasan.” Seperti yang dijelaskan Giddins, frasa itu berasal dari esai yang ditulis Ellington pada tahun 1957, ketika diminta untuk mengomentari peluncuran satelit Soviet Sputnik. Mencatat bahwa '57 juga merupakan tahun Little Rock Nine dan Kebuntuan atas desegregasiGiddins dikutip dari esai itu:
Untuk mencapai harmoni, catatan tersebut dicampur sedemikian rupa sehingga tidak ada ruang untuk perselisihan. Di Amerika, kami tidak memiliki harmoni yang sangat penting ini. Kami tidak memilikinya dalam politik, kami tidak memilikinya dalam kehidupan sosial kami, atau dalam bisnis sehari -hari (gratis).
Giddins mengutip bagian ini hampir kata demi kata, hanya menghilangkan frasa yang menyebutkan politik. (Esai Ellington, yang tidak dipublikasikan pada saat itu, akhirnya dikumpulkan Pembaca Duke Ellington.) Tetapi Giddins tidak memoles kritik politik: “Dia melanjutkan untuk mengecam kemunafikan dalam agama dan pemerintahan,” katanya tentang Ellington.
“Interpretasi saya,” kata Giddins, “adalah bahwa Ellington percaya bahwa kebebasan yang melekat dalam menciptakan jazz harus menjadi contoh bagi budaya dan negara untuk diikuti.”
Dia kemudian berputar ke perkembangan terkait dari pidato Ellington untuk Strayhorn, kolaborator lamanya. “Strayhorn, Ellington menulis, 'Hidup dalam apa yang kita anggap kebebasan moral yang paling penting. Kebebasan dari kebencian, tanpa syarat. Kebebasan dari semua mengasihani diri sendiri. Kebebasan dari ketakutan mungkin melakukan sesuatu yang mungkin membantu orang lain lebih dari itu akan membantu Anda. Dan kebebasan dari jenis kebanggaan yang bisa membuat seorang pria merasa dia lebih baik daripada saudara lelakinya atau tetangga.'” “
Chucho Valdés berdiri di depan kerumunan di Kennedy Center setelah tampil selama konser penghargaan NEA Jazz Masters 2025 pada 26 April.
Jati Lindsay
Sembunyikan keterangan
Caption beralih
Jati Lindsay
Visi kebebasan ini diwujudkan dengan jelas, jika tidak diartikulasikan langsung, oleh dua anggota lain dari kelas 2025 NEA Jazz Masters. Valdés, yang telah mengabdikan hidupnya untuk mengartikulasikan konvergensi dialek musik di Kuba asalnya, melakukan sepasang aslinya dengan kuartet kerajaannya, dimulai dengan pengantar solo yang berkilau yang mencapai nada keanggunan Dukish. Lagu keduanya, “Ponle La Clave (letakkan waktu di atasnya),” tergelincir ke depan dalam jetstream 14/8 meter, terdengar gembira dan bebas dalam bentuk yang kompleks.
Marshall Allen, penerima penghargaan tertua tahun ini, mewujudkan jenis kebebasan yang lebih radikal dalam pertunjukan oleh Sun Ra Arkestra. Sekarang beberapa minggu malu dengan ulang tahunnya yang ke -101, Allen membuat saksofon Alto -nya menjadi mesin abstraksi, menyuarakan tongkat ciri khasnya dan tangisan bergerigi. Arkestra, yang ia ikuti pada pertengahan 1950-an dan telah memimpin sejak awal tahun 90-an, mendukung transmisi sonik liar dengan udara yang grooving, tuneful, kembali di bawah lampu panggung dalam serangkaian besar jubah dan tunik payet yang indah.
Marshall Allen tampil di konser penghargaan NEA Jazz Masters 2025 pada 26 April di Kennedy Center.
Jati Lindsay
Sembunyikan keterangan
Caption beralih
Jati Lindsay
Sun Ra, nama band dan inspirasi yang bertahan lama, adalah salah satu dari tiga seniman di kelas NEA Jazz Masters perdana. His earthly journey began in Birmingham, Ala. during the height of Jim Crow segregation, in 1914. Marshall Allen was born in Louisville, Ky. a decade later, coming of age in the generation that fought in World War II: He joined the 92nd Infantry Division, known as the Buffalo Soldiers, and was in the military band that performed at the VE parade in Reims, France, with President Eisenhower on hand.
Allen tidak banyak bicara di podium, mempercayakan pidato penerimaannya kepada seorang rekan. Tapi dia mengutip lirik dan mantra oleh Sun Ra: “Jika kita datang entah dari mana di sini / Mengapa kita tidak bisa pergi ke suatu tempat di sana?” Kesalahan yang berkilauan di matanya adalah tanda ketahanan yang banyak akal, mengisyaratkan kehidupan kreatif yang selalu mematuhi mode alternatif, dan miring ke masa depan.
Visage yang berseri -seri Allen menjelaskan bahwa ia menyambut penghargaannya. Tetapi dia juga tampaknya menjaga hal -hal dalam perspektif: dibandingkan dengan kebenaran yang kekal dari musik, cahaya prestise, belum lagi udara prekaritas yang keregalan, tidak ada di sini atau di sana.
RakyatPos.ID Network
