Winnie the Pooh. Popeye. Steamboat Willie. Hari -hari ini, tampaknya karakter yang dapat dikenali menjadi domain publik, seseorang segera mengubahnya menjadi film horor. Mengapa begitu, dan seperti apa rasanya di balik layar?
Untuk mendapatkan jawaban itu, IO9 berbicara dengan Steven Lamorte. Dia adalah rekan penulis dan direktur Screamboatfilm Steamboat Willie Slasher yang ada di bioskop 2 April. Seperti yang kami liput di paruh pertama wawancara kami, ini adalah film yang mungkin merupakan surat cinta untuk Disney, tetapi itu tidak datang tanpa beberapa pagar. Untuk menghindari digugat, film seperti Screamboat Harus mematuhi beberapa pedoman sederhana namun penting, yang membuat latihan yang sangat menarik dalam bercerita.
ADVERTISEMENT
SCROLL TO RESUME CONTENT
Karena ini adalah film horor domain publik kedua Lamorte-dia membuat film bertema Grinch berjudul Yang berarti Pada tahun 2022 – kami berbicara dengannya tentang semua itu dan banyak lagi. Anda dapat melihat garis antara hukum dan “pengacara Disney yang sangat marah” dalam efek penuh saat Anda menonton Screamboat 2 April. Lihat wawancara di bawah ini.
Wawancara ini diedit untuk panjang dan kejelasan.
Germain Lussier, IO9: Jadi setelah membuat film tentang Grinch, Anda agak terbiasa dengan film domain publik. Kapan Anda mendengarnya Steamboat Willie datang, dan bagaimana bisa Anda terlibat dengannya?
Steven Lamorte: Jadi setelah jenis sensasi virus itu Yang berartikami tahu kami harus melakukan tindak lanjut. Saya tidak tahu apa nantinya, tetapi kami tahu kami akan melakukan sesuatu. Dan saya benar -benar berjuang untuk mencari tahu apa proyek itu nantinya. Istri saya berkata, “Yah, jangan khawatir tentang karakter atau IP atau hal itu. Apa cerita yang selalu ingin Anda ceritakan?” Dan saya berkata, “Yah, saya selalu ingin membuat slasher atau misteri pembunuhan atau semacam kisah petualangan besar yang sedikit menakutkan di Staten Island Ferry.” Jadi saya berkata, “Mari kita debu konsep itu dan lihat apakah ada sesuatu di sana.”
Saya dari New York City. Saya telah menunggang Staten Island Ferry ribuan kali, bolak -balik setiap jam malam, bepergian ke perguruan tinggi tempat saya pergi ke sekolah film. Jadi saya melakukan sedikit riset dan saya berkata, “Nah, karakter mana yang masuk ke domain publik yang mungkin cocok dengan itu?” Dan kemudian menjadi jelas itu Steamboat Willie berikutnya. Jadi tidak mungkin mereka akan membiarkannya masuk ke domain publik. Tapi mari kita ambil ide ini, kita akan duduk di rak, membiarkannya direndam dan melihat apa yang terjadi. Dan kemudian ketika kami semakin dekat, menjadi semakin jelas bahwa si pembunuh benar -benar bisa menjadi Steamboat Willie. Dan melakukan penelitian sejarah feri saya, Staten Island Ferry pernah ditenagai oleh Steam. Ini seperti campuran yang sempurna. Dan Anda mengaturnya dengan latar belakang kota terhebat di dunia, New York City. Seperti apa yang bisa lebih baik?
IO9: Ya, tepatnya. Itu bagus. Jadi Anda memiliki ide ini, itu datang bersama, tetapi dengan sesuatu seperti IP Disney seperti Steamboat Williejelas Anda bukan satu -satunya yang melihatnya dan memperhatikannya. Dan kita tahu setidaknya ada satu film lain seperti ini. Pada titik itu, apakah itu menjadi balapan? Apakah Anda mengikuti film -film lain dan apakah penting jika Anda yang pertama? Saya ingin tahu apakah itu pertimbangan ketika Anda mencari pembiayaan dan semua hal semacam itu.
Lamorte: Saya tidak tahu apakah itu perlombaan per se. Saya pikir ini adalah perlombaan jika Anda mencoba mengambil klik atau berita utama atau hanya menarik perhatian, pasti. Maksud saya, tujuan kami ketika kami berangkat untuk membuat film ini adalah membuat sesuatu yang menyenangkan dan menghibur. Sesuatu yang benar -benar menghormati karakter dan melakukannya dengan adil. Karena kami tidak ingin melakukan Steamboat Willie-film yang terinspirasi yang secara longgar mengikuti desain. Kami ingin melakukan sesuatu yang merupakan fitur makhluk di mana dia nakal, di mana dia masih kecil, dan jadi kami tahu itu akan membutuhkan waktu untuk benar -benar melakukan dan mengeksekusi dengan benar. Tidak hanya dari sudut pandang kami ingin menunggu sampai dia sepenuhnya berada di domain publik sebelum kami mulai menembak, tetapi juga mengetahui bahwa efeknya membutuhkan waktu, menembak gore itu dengan cara yang kami lakukan membutuhkan waktu.
Maksud saya, jika Anda pernah melihat a Lebih mengerikan Film, mereka akan menghabiskan seminggu penuh untuk membunuh hanya untuk memperbaikinya. Dan mengetahui bahwa penting bagi kami bahwa kami tidak hanya mengeksekusi, tetapi mengeksekusi pada tingkat yang melakukan keadilan IP, itu benar -benar akan menjadi pengalaman teater yang menyenangkan, berarti itu akan membutuhkan sedikit waktu. Jadi itu tidak penting bagi kami bahwa itu keluar lebih dulu. Yang penting adalah bahwa kami melakukannya dengan benar dan bahwa kami sangat bangga dengan film yang kami buat.
IO9: Jadi apa garisnya? Apakah ada yang tidak bisa Anda lakukan secara legal? Dan seberapa dekat, dan pada langkah apa, pengacara yang terlibat dengan proses tersebut? Juga apakah ada sesuatu yang Anda coba lakukan tetapi mungkin tidak bisa?
Lamorte: Nah, maksud saya, saya tidak ingin melakukan apa pun yang tidak bisa kami lakukan. Karena beberapa di antaranya akan mengejutkan Anda. Dan jika kita menghabiskan lebih banyak uang untuk hukum, mungkin kita bisa melakukannya di masa depan. Jadi saya tidak akan membahasnya. Tapi, pasti ada pedoman tertentu yang kami berikan di muka sejauh “Apa perbedaan antara Steamboat Willie dan Mickey Mouse?” “Apa yang akan ada di domain publik pada saat film keluar versus apa yang masuk ke domain publik pada tahun 2024?” Itu relevan. Dan kemudian benar -benar hanya melihatnya dan memastikan bahwa kita mengikuti surat hukum. Bahwa kami tidak melanggar merek dagang atau mencoba menciptakan kebingungan di pasar.
Kami tidak ingin anak -anak menonton filmnya. Kami tidak ingin orang berpikir ini adalah Mickey Mouse. Kami tidak ingin orang berpikir ini secara resmi disetujui oleh perusahaan besar mana pun. Jadi banyak dari itu hanya tetap sangat fokus pada apa yang dibersihkan dan kemudian menjauh dari yang lain. Ada hal lain yang menghiasi garis lebih banyak: “Apakah itu penghormatan yang penuh kasih? Apakah kita sedikit mengubahnya? Apakah itu parodi?” Dan di situlah … seorang wanita bernama Cindy dengan gaun biru, tidak ada yang bisa memilikinya, kan?
IO9: (tertawa) Benar.
Lamorte: Banyak hal seperti itu. Dan itu benar -benar menjadi sangat mudah untuk diikuti begitu kita memutar dalam gagasan bahwa Disney sebagai sebuah konsep tidak ada di dunia film. Jadi pada saat itu, memungkinkan Anda untuk memperkenalkan penghormatan karena tidak ada yang pernah mendengar karakter ini atau film ini atau referensi ini. Dan kemudian, jika Anda berada di dalam dan Anda menonton sesuatu, di luar konteks, rujukannya mungkin tidak masuk akal. Tetapi dalam konteks dunia ini, kami seperti, “Ah, ya, Disney tidak ada.” Karena itu, semuanya adalah permainan yang adil.
IO9: Oh, keren. Jadi, Anda memiliki hukum yang melihat ini di setiap langkah hanya untuk memastikan, tetapi ada pedoman kuat yang merupakan fondasi.
Lamorte: Itu benar. Ya. Dan itu penting, terutama setelahnya Yang berarti, Banyak orang berkata Yang berarti tidak bisa dilakukan. Saya telah melempar film itu selama 10 tahun. Dan ketika saatnya tiba untuk melakukan yang ini, itu adalah hal yang sama di mana para profesional industri dan banyak orang yang berkualitas seperti, “Jangan lakukan itu. Anda tidak boleh melakukan itu.” Tapi saya tidak mendapatkan tempat dalam hidup dengan bermain aman, bukan? Jadi, kami berkata, “Apa yang diperlukan untuk mengetahui persis bagaimana ini akan bekerja dan bagaimana kami bisa melakukannya dengan benar dan melakukannya dengan adil?” Dan kami bersedia untuk memasukkan pekerjaan itu. Dan pada akhirnya, itu memaksa kami untuk tetap berpegang pada materi sumber, yang tetap menggunakan tujuan kami untuk menghormati karakter. Jadi pedoman itu tidak berakhir menjadi batasan sebanyak pengingat untuk tetap pada naskah.
IO9: GOTCHA. Sekarang, ini mungkin yang jelas, tapi saya masih ingin tahu apa perspektif Anda. Ketika karakter seperti ini masuk ke domain publik, mengapa naluri segera membuat film horor slasher berdarah? Apakah hanya karena itu 180 derajat dari apa yang kita ketahui? Ceritakan sedikit tentang mengapa Anda berpikir itulah yang kami lihat begitu banyak hari ini.
Lamorte: Yah, saya pikir ada banyak alasan mengapa produsen independen tertarik pada reimagining karakter ini. Anda bisa mengatakan, dari sudut pandang bisnis, selalu ada uang yang bisa dibuat dengan ngeri, bukan? Dan jika Anda adalah film independen, Anda bisa membuat dua orang di hutan diserang oleh monster ular, atau Anda bisa melakukan dua orang di hutan diserang oleh sesuatu yang pernah didengar orang. Itu pengakuan merek, bukan? Banyak orang mengatakan mereka menginginkan cerita asli tetapi ketika mereka mengetahui karakter, itu menciptakan faktor penasaran. Ini membantu film independen menonjol karena kami tidak memiliki anggaran pemasaran untuk mengajari Anda siapa Mike Jones, sang petualang. Tetapi jika itu “Indiana Jones,” kemungkinan seseorang mendengar orang itu, dan mungkin itu membantu menjual film Anda.
Tapi dari sudut pandang saya, dari mana saya berasal, Steamboat Willie, Mickey Mouse, yang berarti, karakter seperti itu, kami memiliki nostalgia ini. Kami memiliki koneksi ini. Cinta awal ini. Tapi tidak ada banyak konten Steamboat Willie di luar sana yang ditujukan untuk audiens yang lebih tua. Dan saya tidak lagi menonton kartun … Saya pikir benar -benar ada hal yang saya sukai sekarang, yang merupakan film horor dan menakutkan, mendebarkan, mengejutkan, mungkin kadang -kadang sedikit mengejutkan, mungkin sedikit cabul, di mana sekarang saya bisa mengambil cara baru untuk menghubungkan dengan karakter yang saya sukai dan genre yang saya cintai, dan Anda menggabungkannya dan sekarang, “oh, saya akan menjadi fan kapal uap lagi.” Nostalgia telah muncul kembali dalam diri saya.
Dan saya tidak berpikir ada orang dewasa yang melihat Mickey Mouse atau Steamboat Willie di taman hiburan yang tidak ingin memberinya pelukan. Dan saya harus memberi tahu Anda, pertama kali David Howard Thornton keluar dalam setelan itu – dia punya cakar, dia punya gigi, dia berlumuran darah, dia seperti enam kaki empat dengan topi dan telinga raksasa. Dan dia seperti, “Baiklah, apa yang Anda ingin saya lakukan dulu?” Aku seperti, “Kamu akan memelukku, kau goofball berbulu besar, seperti aku hanya ingin memerasmu!” Dia sangat imut. Gigi dan cakar, matanya hitam.
Dan maksud saya, David sangat bagus. Tetapi ketika dia berjalan melewati pintu, matahari bersinar di belakangnya, Anda seperti, “Ya Tuhan, itu adalah monster tikus enam kaki lima.” Dan dia hanya berbulu dan berbulu dan dia dieksekusi dengan sangat indah sehingga para kru mulai berbaris. Saya seperti, “Teman -teman, saya harus mulai mengenakan biaya untuk foto -foto ini. Kita harus merekam film seperti kita terbakar melalui waktu.” Jadi saya pikir kecenderungan terhadap horor, tentu saja ada sisi keuangan untuk itu. Tapi saya juga berpikir, kami menyukai horor, kami menyukai karakter ini, dan nostalgia menghantam secara berbeda. Horor adalah cara yang menyenangkan untuk terhubung kembali dengan sesuatu yang Anda sukai.
Terhubung kembali dengan Steamboat Williejika Anda berani, kapan Screamboat Hits bioskop 2 April. Pelajari lebih lanjut di sini.
Ingin lebih banyak berita IO9? Lihatlah kapan mengharapkan rilis Marvel, Star Wars, dan Star Trek terbaru, apa yang selanjutnya untuk alam semesta DC di film dan TV, dan semua yang perlu Anda ketahui tentang masa depan Doctor Who.
RakyatPos.ID Network
